La famille dauphin

Bonjour,

Après quelques problèmes familiaux et du bénévolat, je vous reviens aujourd’hui avec un projet de six tableaux sur le thème des animaux. Je publierai un cadre par semaine et vous pourrai voir l'ensemble du résultat final sur le mur de mon salon. 

Étant donné que je vis dans un condominium, j’ai opté pour un style de cadre épuré, jeune et contemporain de grandeurs 10 x 10 pouces qui va s’agencer avec le reste de ma décoration. 

Évidemment, je ne suis pas un artiste peintre alors j’ai choisi une technique appelée en anglais « Papercut ». Pour découper les dauphins, j’ai utilisé une machine Silhouette. Puis, j’ai terminé à la main les petits détails avec un "cutter", ce qui m’a demandé un peu de patience, car, le papier est fragile.

Pour créer un beau fond de couleur bleu et turquoise, j’ai utilisé les encres à l’alcool Distress sur papier Yupo. J’adore particulièrement ce médium, car on peut l’employer dans bien des projets et sur plusieurs médias. Pour donner un effet de profondeur, j’ai posé des « Dots » adhésives de trois millimètres d’épaisseur entre les dauphins et le papier argent. Les cadres ont été achetés chez Michael’s et j’ai découpé moi-même les passe-partout.

Bien sûr, je continue entre temps à travailler sur l’événement de ma fille « L’Injonction de la confédération » qui a dû être remis à cause du Covid-19. Je conçois toujours des cartes artisanales et je fais de la couture. J’ai trop de projets dans la tête, ouf ! 

Une tranche de vie, un peu d'histoire...

Est-ce que vous vous souvenez de l’émission « Flipper le dauphin » ? Une série télévisée américaine en 88 épisodes, créée par Ricou Browning et Jack Cowden. Elle a été diffusée 1964 à 1967 et rediffusée jusqu’en 2009. Richard O’Barry, l’entraineur a consacré sa vie à la protection des dauphins, car la série a contribué à l’exploitation excessive des dauphins au fil du temps.  Alors, je dédie mon projet en hommage à ces petits dauphins qui nous ont charmés lors de notre enfance. Cinq dauphins femelles ont été dressés pour le tournage.

Marque-page Collection Covid-19, Je garde mes distances !

C’est la fête du poisson d’avril et les enfants aiment cette belle journée qui leur permet de jouer des farces et attrapes comme coller des poissons dans le dos de leurs amis. Et les adultes conçoivent des complots sans méchanceté pour une personne de leur entourage. Qui d'entre vous ne l'a pas fait ?

​En plein confinement, j’ai décidé de créer un marque-page avec un petit poisson en guise de clin d’œil à cette fête et à nos nouvelles habitudes de vie dû au Covid-19. Je l’ai intitulé « Je garde mes distances ». Les pêcheurs apprécieront ce thème.

J’ai utilisé des encres à l’alcool Distress que j’aime beaucoup et qui m’ont permis de faire un beau fond marin.

Une tranche de vie, un peu d’histoire…

Je me souviens que ma mère ne passait pas une année sans faire courir le poisson d’avril à mon père. Elle complotait un scénario plausible au moins deux mois à l’avance. Il était une victime parfaite embarquant dans le jeu avec une grande naïveté. Il avait un bon sens de l’humour. 

Bonne journée 

Carte, Valentine, la petite fée des coeurs

Bonjour à tous,

La St-Valentin arrive à grands pas alors je vous propose une carte stylisée pop up avec une jolie fée assise sur un champignon.  On appel ce modèle de carte « Center Panel Step Card ». Il n'y a pas d'équivalent en français.

Produits utilisés :

J’ai utilisé du papier « Rêve holographique » de la compagnie Craft Smith acheté sur Amazon.ca pour faire le fond de la carte. Ce papier est vendu en tablette de 30 feuilles de grandeur 12 x 12 pouces. Il a plusieurs motifs et son côté très moderne s’agence facilement à différent style de carte.

Les encres à l’eau « Distress » de Ranger bleu et rose ont servi de base pour la coloration de la fée et des flamands. Ensuite, j’ai enduit de « Glossy accents » la fée afin de donner un aspect reluisant. J’aime bien le Glossy Accent car il fait ressortir la couleur mate des encres.

En utilisant le papier imperméable Yupo avec les encres à l’alcool « Distress » de Ranger dans les tons de jaune, or, brun et noir, j’ai créé une belle couche de fond et des textures sur les champignons. Puis, je les ai enduits aussi de « Glossy Accents ».

Voilà une carte stylisée pour la St-Valentin prête à offrir à ma mère.

Une tranche de vie, un peu d'histoire...

Lorsque ma fille était petite, je décorais la maison pour la Saint-Valentin. À son retour de l’école, elle avait du chocolat, des fleurs, un petit jouet qui l’attendait dans un joli décor rempli d’amour. 

JOYEUSES SAINT-VALENTIN !

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Carte Un départ à la retraite

Pendant que j'écris cette petite chronique, je regarde le splendide soleil par ma fenêtre et je réalise vraiment que c'est le début de mes vacances d'été. La fin de semaine passée, je suis allé voir ma famille au Lac St-Jean avec ma mère alors je n'ai pas eu le temps de créer ou de terminer un projet. 

Donc cette semaine, je vous propos une carte Pop up que j'ai donné à ma  directrice qui partait à la retraite. Étant donné qu'elle est une grande voyageuse, je me suis inspiré du thème du voyage.  Mes photos ne sont pas très belles car j'ai dû les prendre rapidement le matin de mon départ au travail.

Cette carte a été longue à créer car elle a beaucoup de petits détails et elle est de style Pop up. J'ai utilisé les encres à alcool sur papier Yupo pour donner des effets de couleurs aux ornements : hippocampe, palmiers, océan, voilier, fleurs. J'ai mis aussi du Glossy Accent sur l'étoile de mer, le soleil et l'hippocampe pour donner une belle texture brillante.

Certains des ornements ont été crées sur mon logiciel de graphisme. J'utilise le logiciel de la Silhouette Caméo et celui de Corel Draw. Pour l'intérieur, j'ai dû créer la chaise en Pop up avec le logiciel, ce qui n'était pas évident à faire. Il est toujours possible d'acheter le fichier déjà crée mais il était assez dispendieux.

Voici donc ma carte Pop up sur le thème des vacances et de la retraite.

Un Cupidon pour la St-Valentin

Aujourd'hui, je vous propose une carte de la St-Valentin, un jolie cupidon de couleur or. Cette carte a été faite avec des encres à l'alcool. Le cupidon et le cœur ont été aussi faits avec cette encre dont la "Mixative Gold" de Tim Holtz. L'intérieur de la carte est un petit poème pour maman. La composition provient en parti d'une chanson et un petit peu de moi.

Une tranche de vie, un peu d'histoire...

J'aime particulièrement cette fête car elle me rappelle les cartes que l'on créaient à la petite école. Nous étions fière de la donner à notre mère en arrivant chez nous. Un beau souvenir !

L'origine réelle de cette fête est attestée au xiv^e siècle dans la Grande-Bretagne encore catholique où le jour de la Saint-Valentin du 14 février était fêté comme une fête des amoureux car l'on pensait que les oiseaux choisissaient ce jour pour s'apparier. (Wikipédia).

Fond pour carte ou collimage

J'adore les encres de la compagnie Ranger qui sont un produit de Tim Holtz. Les encres "Adirondack Alcohol Ink" sont très colorées et elles ont de beaux tons riches qui permettent de faire des fonds pour les cartes ou le collimage. On peut créer aussi de jolies ornements. Plusieurs artistes les utilisent pour faire de très beaux tableaux. D'ailleurs, vous pouvez faire plusieurs cartes et les encadrer avec un passe-partout.  Vous trouverez différents formats de papier Yupo.

Aujourd'hui, j'ai faite une carte avec 3 couleurs et du or afin de créer un fond de carte qui me servira à faire une carte de St-Valentin.. Il faut pratiquer beaucoup et voir de nombreux vidéos pour comprendre et bien exploiter cette technique. Voici mon résultat.

Une tranche de vie, un peu d'histoire....

J'ai choisi ces couleurs car elles sont les préférées de ma mère.  Ce fond de carte servira à lui créer une carte de la St-Valentin.

Qui est Tim Holtz ?

Tim Holtz est un concepteur de produits pour diverses entreprises de l'artisanat, notamment Sizzix®, Ranger Industries®, Advantus® / idea-ology®, Stampers Anonymous, Tonic Studios® et Westminster Fibers. Tim joue un rôle essentiel dans le développement et la conception de produits d’artisanat de pointe apportant son style vintage unique. En tant que designer de renom, Tim voyage à travers le pays et à l'international pour éduquer et faire connaître à tous le monde ses techniques et sa philosophie de l'art.

Encre à l'alcool

Il existe bien des méthodes pour utiliser les encres alcool tel que "Pinata de Jacquard Products et Ranger Adirondack Alcohol Ink de Tim Holtz". Vous aurez besoin d'un l'applicateur comme "Ranger Adirondack Alcohol Ink Applicator de Tim Holtz" pour surfaces multiples. Et vous devez aussi vous procurer une surface plastifiée car ces encres tâchent.

Les encres à alcool permettent de teinter les surfaces non poreuses comme le carton glacé, le verre, le plastique, le métal, le vellum, le plastique fou, etc. Pour faire un fond de page ou pour une carte, il faut utiliser du papier YUPO qui est un papier 100% polypropylène sans acide vendu en plusieurs grandeurs.

Tous les genres de plastique peuvent être colorés avec ces encres comme les boutons transparents. Et bien sûr, le métal peut aussi être coloré comme les œillets, les attaches parisiennes et les bijoux soit en utilisant le tampon, soit en déposant une goutte d'encre sur la pièce. Et plus encore, les verres et les coupes à vin sont faciles à colorer.

Pour accélérer le séchage, utilisez le pistolet chauffant. Une fois sèche, vous vous pouvez utiliser l'encre "Archival" pour tamponner un motif sur votre projet. (Pas de StazOn).

Pour enlever l'encre qui est séché sur le tapis ou sur vos mains, vous n'avez qu'à ajouter un peu d'alcool isopropylique à frictions 70 à 99 % vendu en pharmacie ou un diluant comme "Ranger Adirondack Alcohol Blending Solution de Tim Holtz". Ce diluant permet aussi de nettoyer et d'enlever les encres alcool des surfaces lisses, des mains et des outils.

Pour la couleur doré ou argenté "Metallic Mixatives", il est important de bien secouer le flacon pour bien répartir le dépôt au fond de la bouteille. A l'intérieur du flacon, une petite bille facilite le mélange.

Finalement, le "Mixative Snow Cap" est une encre alcool blanche bien pratique! Elle offre une couverture opaque et lorsque mélangé avec les encres alcools permet de créer un effet pastel, un effet marbré ou une patine sur du métal.

Veuillez noter aussi que lors de l'application l'alcool s'évapore vite et le carton sèche rapidement. Attention, il faut utiliser ces encres dans un endroit aéré.

Pour créer une carte, une page de collimage ou apprendre cette technique, consultez notre Pinterest . Les artistes qui utilisent plusieurs produits pour créer un style mixte média utilisent beaucoup ces encres. Youtube offre aussi un grand choix de vidéo sur les encres à l'alcool. (Souvent en anglais).

Vous êtes débutant ! 

Les artistes plus expérimentés, mélangent un grand nombre de couleurs sur leur tapis ou sur leurs tampons. Il faut apprendre à mixer les couleurs pour faire un beau rendu sur votre papier. Allez-y graduellement pour apprivoiser les combinaisons de couleurs. Faites des essais sur des retailles de papier. Certaines personnes aiment aussi se créer un nuancier de couleur avec leur encre car il permet de voir la couleur exacte de l'encre dans le flacon. Il existe beaucoup de techniques pour utiliser ces encres. Elles sont assez difficiles à utiliser.

Vous pouvez suivre une initiation aux encres à l'alcool par Louise Lamirande. (Artiste du Québec en arts visuels).

Voici un exemple.

Une création de Karole Lemeiux